Hacer en lenguas: Derechos lingüísticos y lenguas no hegemónicas en la literatura y las artes
Mara Rahab Bautista / Celeste Jaime / Rosi Huaroco / Marina Azahua
Foro Calzada de la Fiesta del Libro y la Rosa Michoacán
Hay conversaciones que no giran alrededor del mundo, sino que nacen en sus márgenes, en aquello que el discurso dominante prefiere dejar a un lado. Un diálogo donde la palabra y la creación artística se entrelazan con la diversidad lingüística y con las comunidades que la encarnan. En ese cruce se encuentran dos proyectos michoacanos, Originaria y Chérpiri, uno desde la literatura y otro desde el arte contemporáneo, ambos impulsan la creación en estrecho vínculo con lenguas y pueblos indígenas. Se trata de territorios vivos donde los derechos lingüísticos no solo se defienden, sino que se practican. Este encuentro es un espacio de conversación para compartir experiencias y reflexiones en torno a lo que significa crear, habitar y resistir desde lenguas que no imponen, sino que acompañan y sostienen.
Presentan: Cátedra Extraordinaria Nelson Mandela de Derechos Humanos en las Artes de la UNAM y Fiesta del Libro y la Rosa Michoacán.
Participantes
Mara Rahab Bautista
Es egresada de la Escuela de Lengua y Literaturas Hispánicas de la U.M.S.N.H. Directora General de El Traspatio, en Morelia, Michoacán, librería y proyecto de promoción y fomento del quehacer editorial independiente y de literatura. Ha realizado hasta la fecha, cuatros encuentros titulados “El Traspatio. Lo que sucede detrás del libro”, “Encuentro de editores y editoriales independientes” y ha realizado más de 460 actividades culturales y literarias virtuales y presenciales para todo público en El Traspatio. Co-fundadora, integrante y coordinadora del equipo de “Originaria. Gira de mujeres que escriben fuera de la hegemonía” con el que ha realizado dos giras, dos encuentro y editado 19 libros de mujeres poetas en lenguas originarias. Fundadora y miembro del comité organizador del Festival virtual “Agua Viva, Festival de literatura colaborativo y colectivo”, es fundadora y coordinadora del Festival “Yo nombro al mundo”, primer festival de poesía enfocado a las infancias y adolescencias realizado en septiembre 2022 y septiembre 2023 en Morelia, Michoacán.
Celeste Jaime
Egresada de la Escuela Popular de Bellas Artes de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo. Su especialidad es la estampa, siendo su principal producción actualmente el dibujo y el grabado. A la fecha, cuenta con más de 20 muestras colectivas y una muestra individual. Ha expuesto en foros de México, Estados Unidos, Bulgaria, Rusia, Chile y Costa Rica. Su trabajo ha sido seleccionado en la Bienal Nacional de Arte Universitario, la Bienal Nacional de Grabado J.G. Posada, el Concurso Internacional de Grabado El Caliu 2005, y ha recibido menciones honoríficas en el Concurso Latinoamericano de Exlibris J.G. Posada y en la Bienal Nacional Alfredo Zalce 2007. Obtuvo el primer lugar en la categoría de ilustración en el Premio Nacional Dolores Castro 2023. Como gestora, ha sido parte de la coordinación de “Originaria. Gira de mujeres poetas en lenguas indígenas”, proyecto que busca aportar a la visibilización y conocimientos de las lenguas originarias del país. Se ha especializado en el diseño editorial y la encuadernación artística, trabajando proyectos colaborativos con numerosos creadores generando carpetas y libros de artista, así como productos editoriales independientes.
Rosi Huaroco
Curadora, gestora cultural e investigadora purépecha, originaria de Cherán, Michoacán. Su trabajo se distingue por su enfoque comunitario y territorial. Fundadora de Chérpiri, plataforma dedicada a la memoria y circulación de prácticas artísticas locales, ha desarrollado proyectos que cuestionan modelos urbanos de exhibición y fortalecen procesos de autonomía, identidad y creación desde lo comunitario. Es licenciada en Letras y Literatura Hispánica, gestora cultural, curadora y maestrante en Historia del Arte por la ENES Morelia. Desde pequeña siempre ha estado involucrada en las actividades culturales de su comunidad, ha colaborado en proyectos independiente, ha escrito textos para artistas de la comunidad de Cherán y Morelia y ha sido tallerista sobre temas de arte indígena con propuestas contemporáneas.
Marina Azahua
Es escritora, editora, traductora y antropóloga. Cuida textos, propios y ajenos. Su trabajo reflexiona en torno a los gestos archivísticos, las políticas de la representación, los efectos de la violencia y las diversas formas de resistencia colectiva que
surgen ante sus efectos.
Es autora de los libros de ensayo Ausencia compartida. Formas de mirar (UNAM, 2025) y Retrato involuntario. El acto fotográfico como forma de violencia (Ediciones Comisura, 2025), así como de la novela Archivo agonía (Sexto Piso, 2024).
Estudió historia en la Universidad Nacional Autónoma de México, es maestra en escritura creativa y edición por la Universidad de Melbourne y doctora en antropología por la Universidad de Columbia. Su obra ha sido merecedora del Premio Interamericano de Literatura Carlos Montemayor (2015), ganadora del Certamen Internacional de Literatura Sor Juana Inés de la Cruz del Estado de México (2012) y seleccionada en la longlist del Premio Finestres de Narrativa en Castellano (2026).
Ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte en México (2022-2025), becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano, y la Fundación para las Letras Mexicanas. Ha traducido, entre varios libros, De armas tomar. Por qué las mujeres eligen la violencia de Nimmi Gowrinathan (Sexto Piso, 2023). Junto con Astrid López Méndez, César Tejeda, Isabel Zapata y Jazmina Barrera, fundó la editorial independiente Ediciones Antílope en 2015. Actualmente es Coordinadora de la Cátedra Extraordinaria Nelsonn Mandela de Derechos Humanos en las Artes de la Universidad Nacional Autónoma de México.